BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:icalendar-ruby CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:5dda6b27-1809-4d87-a49e-65a9a68984c8 DTSTART:20240830T200000 DTEND:20240831T220000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Im FULL SPIN wird im Rahmen von theatralen Experimenten\, Perfo rmances\, Artisttalks\, Workshops uvm. die Verbindung von Körper und Mög lichkeitsräumen erforscht. Nach erfolgreichen Ausgaben in Kollaborationen mit Bochum und Münster kommt das FULL SPIN nun erstmals auch für ein ge balltes Kick-Off Wochenende nach Dortmund.\n𝟯𝟬.𝟬𝟴.\n20 Uhr: » Die Nacht in der wir Männer wurden« von S. Rudat & (i)dentityteam – ei n kurzweiliger Physical Theatre Abend mit Night-Life-Vibe\, Drag und origi nal Live-Musik\, der sich mit positiven Formen von moderner Männlichkeit auseinandersetzt.\n\n𝟯𝟭.𝟬𝟴.\n15–19 Uhr: PTN Networking & Com munity Desk\n16–19 Uhr: FullSPINoff mit 3-4 Physical Plays (site specifi c performances in und um das Theater im Depot)\n\nTickets:\nhttps://docs.g oogle.com/forms/d/e/1FAIpQLSdvcsmTGLtt4URhTG9mxMRvDi5BsyPm4p1YysBlHyKnGpiA NA/viewform?vc=0&c=0&w=1&flr=0 LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:FULL SPIN 7 - International Physical Theater Festival URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-08-30-full-spin-7-internation al-physical-theater-festival END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:b56cffef-c72d-45cf-84fe-923e89ed13db DTSTART:20251101T200000 DTEND:20251101T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Eine postdramatische Archiv-Performance über Formen weiblichen Widerstands in Kontexten von Krieg\, Genozid und Unterdrückung.\nHedera begibt sich auf die Spuren eines Widerstands\, der unter Trümmern verborg en liegt – ungehört\, unsichtbar und doch präsent. Ausgangspunkt ist d ie Auseinandersetzung mit Formen weiblichen Widerstands in Kontexten von K rieg\, Genozid und Unterdrückung.\nIn einem Brachland bewegen wir uns dur ch Spuren von vergangenen und bestehenden Kämpfen. Ein Atemzug\, ein Gest e\, ein Gefühl – Zeichen des Aufbegehrens brechen sich durch Körper\, Stimme und Raum bahn. Die Performerinnen tragen Verluste und Hoffnungen an die Oberfläche\, lassen ein verkörpertes Archiv sprechen und transformi eren Zerstreuung in Zusammenhalt. In einem Raum des kollektiven Erinnerns\ , des Trauerns\, der Ermächtigung und der Zelebration\, zerbrechen Trümm er und werden neu rekonstruiert. Das Stück fragt danach\, wie Erinnerunge n an diese Kämpfe – oft ausgelöscht oder verdrängt – durch Körper\ , Stimme\, Bewegung und Musik wieder erfahrbar werden können. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Hedera URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2025-11-01-hedera END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:6ee104e3-1f5f-4eb0-a760-8ecb80e9e805 DTSTART:20240608T200000 DTEND:20240608T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:»Lange Rede – kurzes Gesicht« ist die neue Stückentwicklun g der Theatergruppe »Normal Gibt’s Schon« des Halte-Stelle e.V. unter der Leitung von A. Helmsorig\, C. Manthei und E. Freye. In Auseinandersetz ung mit der Literatur\, frei nach Autoren wie Ionesco\, Charms\, Bayer und Wolf\, entsteht ein Abend mit selbst verfassten Texten von Zoé Ritterste rn und Heike Jordan. Eine theatrale Reise von surrealer Tragikomik mit Mus ik.\nWas ist der Mensch – wer sind wir?\nWas verbindet und was trennt un s?\nWo liegen unsere persönlichen Grenzen und wie gehen wir damit um?\nWa s sind unsere Träume und Sehnsüchte und wie lassen sich die Grenzen von Traum und Wirklichkeit angesichts unserer heutigen Zeit überwinden?\nIn w elcher Zeit leben wir und was macht sie mit uns?\n\nWir sind im vergangene n Jahr aus unserer Lebenswirklichkeit in Auseinandersetzung mit verschiede nen dramatischen und eigenen Texten spielerisch und musikalisch auf die Su che nach Antworten gegangen. Es geht um den magischen Faden\, die unsichtb aren Schatten und ein Erlangen von diskreter Erleuchtung.\n\nIm Jahr 2017 entstand in der Halte-Stelle in der Blücherstraße in Dortmund auf die In itiative von Regina Schubert und Carmen Krüger die Theatergruppe »NGS«. Nachdem sie Ekkehard Freye\, Schauspieler am Theater Dortmund\, gewinnen konnten\, die Theatergruppe zu leiten und so an jedem Mittwoch den Besuche r*innen der Kontaktstelle für psychisch erkrankte Erwachsene die Möglich keit eröffneten\, ihr Interesse am Theaterspielen auszuprobieren\, begann die Arbeit. Im Sommer 2018 konnte dann das erste selbst entwickelte Stüc k »Ich bin nicht depressiv\, ich bin verzaubert« im Theater im Depot Pre miere feiern. Es folgten 2019 »Die Physiker« von Dürrenmatt und 2023 wi eder eine Eigenarbeit »Lyrikspitzen in Augenblitzen«. Zusätzlich gaben wir mit Lesungen und kleinen Stand-Up Darbietungen Gastspiele im Schauspie l Dortmund und in der Halte-Stelle selbst. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Normal Gibt's Schon: Lange Rede - kurzes Gesicht URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-06-08-normal-gibt-s-schon-lan ge-rede-kurzes-gesicht END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:01611e13-fb22-4519-ad1e-dde591e8e7e6 DTSTART:20241220T210000 DTEND:20241220T220000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Gemeinsam tauchen wir ein in das subversive Potenzial der Schla gerwelt - unterhaltsam\, charmant und unwiderstehlich! Von Claire Waldorff bis Giorgia Meloni\, mit Zarah Leander und Alice Weidel\, von Marie Le Pe n zurück zu Marlene Dietrich - in dieser Lila Nacht nehmen Pani Kostka un d Mercedes Tuccini ihr Publikum mit in eien schillernde Welt zwischen Poli tik\, Propaganda und Nachtkultur. (Auch am 21.)\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:GenderGaGa - die große identitätspolitische PropagandaSchau URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-12-20-gendergaga-die-grosse-i dentitaetspolitische-propagandaschau END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:271bf680-623f-4e0c-ae7f-2a100fd30a32 DTSTART:20240905T160000 DTEND:20240905T220000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Die Performance von @crazinist_artist & @snackingstudio verwick elt die Teilnehmenden beim gemeinsamen Essen in intime Gespräche – übe r die Unbehaglichkeit im Verlernen und dem Überwinden von Angst und Ander ssein\, von Distanzen und Räumen.\n\nHinweis: Es wird gemeinsam gegessen. Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Personen jeden Alters sind willkommen (fa lls unter 18 Jahren bitte bei Ticketkauf angeben).\n\nDo 5.9. 16:00 & 22:0 0 / Fr 6.9. 18:00 / Sa 7.9. 17:00 & 19:30 & 22:00 / So 8.9. 19:00 & 21:00 @theaterimdepot\nTickets unter dem Link in der Bio.\n\nDo 5. – So 8.9. / Mi 11. – Sa 14.9. @theaterimdepot\nDie Installation öffnet jeweils ein e Stunde vor dem ersten Programmpunkt im Depot und ist vor und nach der Pe rformance zugänglich.\n\nInwiefern können wir uns Empathie und Liebe als Grundlage für alle menschlichen Interaktionen wünschen? Wie können wir diskriminierende Normen und Glaubenssätze verlernen\, die wir vielleicht bewusst oder unbewusst gelernt haben\, um ein gemeinsames Zusammenleben z u ermöglichen? Ist radikale Empathie möglich?\n\nWir wollen unseren pers önlichen und privaten Raum mit anderen teilen und heißen Menschen unters chiedlicher Kulturen\, Herkünften\, Geschlechter\, Sexualitäten\, Alters gruppen\, Größen\, Überzeugungen und Glaubensrichtungen herzlich willko mmen\, um gemeinsam zu essen und Geschichten und Gefühle miteinander zu t eilen.\n\nDas Publikum begibt sich mit verschiedenen Ritualen auf die Reis e zu einem Neuanfang\, betritt ein neues Zeitalter: Im LOVE SANCTUARY wäs cht das Publikum in einem der Initiationsrituale einander die Hände. Wir werden an die gemeinschaftliche Fürsorge\, an intime Heilungen erinnert u nd daran\, wie wir einander in einem Akt radikaler Empathie begegnen könn en. Anschließend werden an einem gemeinsamen Esstisch diverse Speisen ser viert\, die gemeinsam zubereitet wurden\, entweder aus Ghana eingeflogen o der von Freund*innen und Familien gekocht.\n\nTrotz der zeitlichen Begrenz theit unseres Abendessens möchten wir die Sehnsucht danach wecken\, eine Form der Familie jenseits von Blutsverwandtschaft\, ethnischer Zugehörigk eit und gesellschaftlichen Normen aufzubauen\, in der Gemeinschaften koexi stieren können\, um sich den von rechten Kräften verbreiteten Vorurteile n und Ängsten zu widersetzen: Ängsten vor unbekannten Kulturen und Ethni en. Wir möchten Familienwerte aus indigenen Traditionen des so genannten globalen Südens wiederherstellen\, die Empathie\, Liebe\, Fürsorge\, Sol idarität und Mitgefühl fördern – Werte\, die an diesen Orten durch Ko lonialismus\, Kapitalismus\, Kirche und White supremacy gewaltsam abgemild ert\, unterdrückt und in Teilen sogar ausgelöscht wurden. LOVE SANCTUARY erprobt in einer partizipativen Performance wie durch Liebe\, Mitgefühl und den gemeinsamen Raum ein Wandel in uns und unseren Gemeinschaften ange stoßen werden kann.\n\nDo 5.9. 16:00 & 22:00 / Fr 6.9. 18:00 / Sa 7.9. 17 :00 & 19:30 & 22:00 / So 8.9. 19:00 & 21:00 @theaterimdepot\nTickets unter dem Link in der Bio.\n\nDo 5. – So 8.9. / Mi 11. – Sa 14.9. @theateri mdepot\nDie Installation öffnet jeweils eine Stunde vor dem ersten Progra mmpunkt im Depot und ist vor und nach der Performance zugänglich. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:SANCTUARY OF LOVE Va-Bene Elikem Fiatsi (crazinisT artisT) & Maria Renee Morales Garcia URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-05-sanctuary-of-love-va-be ne-elikem-fiatsi-crazinist-artist-maria-renee-morales-garcia END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:68a57d87-f392-4b4d-9250-d3714d886363 DTSTART:20240914T130000 DTEND:20240914T150000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Für ein demokratisches Bewusstsein streiten und menschenverach tende Haltungen in die Schranken weisen: Wir erproben Strategien\, um rech te Argumentationen zu widerlegen\, und entwickeln demokratiestärkende Nar rative.\n\nGeleitet von Richard Siegert / Amadeu Antonio Stiftung\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:ARGUMENTIEREN GEGEN RECHTS UND FÜR DIE DEMOKRATIE URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-14-argumentieren-gegen-rec hts-und-fuer-die-demokratie END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:1bd56341-ec90-4564-adfc-b9d79d8b340b DTSTART:20240628T200000 DTEND:20240628T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:»Dear Dead Doctor« ist ein digitales Dokumentartheaterstück\ , das als generationsübergreifender Brief auf der Bühne\, auf Papierseit en und einer Leinwand zu sehen ist. \nVor dem Hintergrund eines Dialogs zw ischen yogischen/tāntrikischen Praktiken und allopathischen medizinischen Traditionen entfalten sich gleichzeitig zwei Ereignisse: zum einen der Au stausch der persönlichen Geschichte zwischen Kiraṇ Kumār und seinem Gr oßvater und zum anderen die Live-Erzeugung eines hybriden digitalen Wesen s durch die Echtzeit-Datenerfassung der beitragenden Künstler*innen und d em Publikum gleichermaßen. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Kiran Kumar: Dear Dead Doctor URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-06-28-kiran-kumar-dear-dead-d octor END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:a67103f9-9663-454b-9fd5-4ce39dbad655 DTSTART:20240629T220000 DTEND:20240629T230000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Die Bühne erlischt\, der Vorhang fällt – es ist Zeit\, die erfolgreiche Spielzeit gebührend zu feiern!\nAm 29. Juni laden wir herzli ch zu unserer großen Abschlussparty im Foyer an der Theaterbar ein. Mit d er Arrow erwartet euch ein unvergesslicher Abend voller Spaß\, Musik und magischer Momente.\n\nLine-Up:\nÆnnigma\nKalpea\nPollyjean\n\nTickets gib t es nur an der Abendkasse! LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Spielzeitabschlussparty Arrow URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-06-29-spielzeitabschlussparty -arrow END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:7b150239-b976-4ca2-8708-9a75e1ed19b0 DTSTART:20240913T201500 DTEND:20240913T213000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:„ICH WÜRDE SO GERNE MEIN LEBEN IN DIE WELT SCHREIEN (…)“ (Adele Haas\, 28. März 1961)\nInput & Lesung mit Jako Wende\, anschließ end eine Paneldiskussion mit Maria Babusch über die historische Unsichtba rmachung von inter* und trans* Biographien und die künstlerisch sowie ak tivistische Auseinandersetzung damit\nJako Wende stellt die Biographie von Adele vor\, einer inter*Person\, die während des Nationalsozialismus mas sive Gewalt erfahren hat. In einem bewegenden Kurzinput erzählt Jako Wend e von Adeles Verfolgung und ihrem Lebensweg. Der Kurzvortrag endet mit der Lesung einiger Gedichte\, die Adele während ihrer Haft in Gefängnissen und Konzentrationslagern geschrieben hat.\n\nJako Wende forscht aus aktivi stischen Motiven zur Verfolgung von trans*\, inter* und/oder Gender nonkon formen Personen im Nationalsozialismus. Dabei konzentriert sich die Recher che besonders auf Menschen\, die in der bisherigen Erinnerungskultur keine n Platz gefunden haben.\n\nMaria Babusch ist Autorin\, Theatermacherin und Moderatorin. Mit HACKER AUF ESTRADIOL hat sie einen künstlerischen\, spe kulativen Bühnenessay über Videokunst\, Transsexualismus\, den Mond\, El ektronische Musik\, den Verlust des Techno-Optimismus und das Danach ersch affen. In den Fokus werden zwei Biographien von den trans* Frauen Lynn Con way und Wendy Carlos gestellt.\n\nDie Ansätze von Maria Babusch und Jako Wende vereint die Motivation\, vom Vergessen bedrohte inter und trans*Biog raphien zu recherchieren und aufzuarbeiten und in die Welt hinauszutragen. Dabei werden die Beiden selbst zu einem Medium. Während Jako Wende die e igene Arbeit aktivistisch begreift\, versteht Maria Babusch die eigene Arb eit als künstlerisch. Wo haben die Arbeiten Überschneidungen? Woher komm t das große Interesse für die Recherche und Archivarbeit? Und was für e ine Beziehung pflegen die Beiden zu den Personen\, denen sie nun eine Stim me verleihen?\n\n„Ich möchte so gerne mein Leben in die Welt schreien\, und veröffentlichen aber dazu gehört Geld\, und das fehlt bei mir\, es ist doch bestimmt einmalig und interessant\, garnicht zu glauben\, es klin gt wie ein Märchen\, überhaupt das ich das ausgehalten habe\, und noch l ebe ein Wunder.“ Adele 28.03.1961\n\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Adele - inter* im Nationalsozialismus. Kurzvortrag\, Lesung und Pan eldiskussion URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-13-adele-inter-im-national sozialismus-kurzvortrag-lesung-und-paneldiskussion END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:8277365b-cb76-4cec-8f84-356b3db4364e DTSTART:20251031T200000 DTEND:20251031T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Eine postdramatische Archiv-Performance über Formen weiblichen Widerstands in Kontexten von Krieg\, Genozid und Unterdrückung.\nHedera begibt sich auf die Spuren eines Widerstands\, der unter Trümmern verborg en liegt – ungehört\, unsichtbar und doch präsent. Ausgangspunkt ist d ie Auseinandersetzung mit Formen weiblichen Widerstands in Kontexten von K rieg\, Genozid und Unterdrückung.\nIn einem Brachland bewegen wir uns dur ch Spuren von vergangenen und bestehenden Kämpfen. Ein Atemzug\, ein Gest e\, ein Gefühl – Zeichen des Aufbegehrens brechen sich durch Körper\, Stimme und Raum bahn. Die Performerinnen tragen Verluste und Hoffnungen an die Oberfläche\, lassen ein verkörpertes Archiv sprechen und transformi eren Zerstreuung in Zusammenhalt. In einem Raum des kollektiven Erinnerns\ , des Trauerns\, der Ermächtigung und der Zelebration\, zerbrechen Trümm er und werden neu rekonstruiert. Das Stück fragt danach\, wie Erinnerunge n an diese Kämpfe – oft ausgelöscht oder verdrängt – durch Körper\ , Stimme\, Bewegung und Musik wieder erfahrbar werden können. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Hedera URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2025-10-31-hedera END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:392ccade-f390-4308-a449-fda787ff5765 DTSTART:20251017T193000 DTEND:20251017T213000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:PowerStrangers – touching the not yet – ist eine immersive Physical-Theatre-Inszenierung mit integrierter\, kreativer Audiodeskripti on.\nIn PowerStrangers geht es um das transformative Potenzial der „Limi nalität“. Mit Liminalität wird ein Zustand\, ein Ort\, eine Zeit oder ein Gefühl des Dazwischen-seins oder eines Grenzgebiets beschrieben. Limi nal Spaces sind zum Beispiel anthropogene Orte\, die Menschenleer sind. Wi r möchten Sie als Grenz- und Zwischenräume untersuchen\, als Räume der Veränderung und Innovation\, in denen alles möglich scheint und die sich ständig im Wandel befinden. Der liminale Zustand ist kein fester\, sonde rn ein fluktuierender Schwebezustand.\n\nDie liminalen Grenz-\, Zwischen- und Transiträume des Ruhrgebiets werden bei PowerStrangers in Textfläche n\, Musik\, Videokunst und nicht zuletzt in einen immersiven Begegnungsrau m übertragen. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Power Strangers - touching the not yet URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2025-10-17-power-strangers-touchin g-the-not-yet END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:90405850-3783-4f84-841f-ccbf3d133bcf DTSTART:20240913T140000 DTEND:20240913T190000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Ausflug ins Archiv und Close Reding (13.9./ studio 2 & FHI)\nWa s liegt alles im Archiv\, was wird bewahrt\, wie gehen wir damit um? Was f inden wir in alten Texten\, was berührt und interessiert uns\, was stöß t uns ab?\nVon der Installation im Depot geht es gemeinsam in öffentliche n Verkehrsmitteln zum Archiv des Fritz-Hüser-Institut auf dem Areal der Z eche Zollern in Dortmund-Bövinghausen. Dort können original Typo- und Ma nuskripte Redings angeschaut werden. Vor allem aber möchten wir uns mit B egüm Karagöz und den Mitreisenden in gemeinsamer Lektüre mit einigen Te xten von Reding beschäftigen. Der Ausflug endet mit Getränken und Finger food am FHI.\nMehrteilige Recherche zu Aufträgen\, Aufschreiben\, Arbeite n\, Archivieren und dem Schriftsteller Josef Reding : In einer offenen Rec herche beschäftigt sich Anna Kpok mit dem Dortmunder Schriftsteller Josef Reding\, seinem Weg ins Archiv des Fritz-Hüser-Instituts für Literatur und Kultur der Arbeitswelt (FHI) und dem Schreiben als Arbeit und Auftrag. \n\nWir haben den Eindruck\, dass Reding Schreiben als Auftrag verstanden hat: Als Auftrag durch seine Zeugenschaft der Nazizeit und des Krieges\, d er Rassentrennung in den USA und der Ungerechtigkeiten auf der Welt und im Ruhrgebiet. Aber auch\, dass er immer wieder ganz praktisch im Auftrag sc hrieb – für den WDR\, für die DGB-Wochenzeitung „Welt der Arbeit“\ , für Radio und Fernsehen.\n\nWir haben diesen Eindruck beim Durchforsten unzähliger Kisten gewonnen\, in einem Archiv für Literatur und Kultur d er Arbeitswelt\, dem er schon zu Lebzeiten beinahe jedes Stück Papier\, j eden Brief\, jeden Zettel\, der je auf seinem Schreibtisch lag\, übergebe n hat. Wir haben ihn gewonnen bei Gesprächen mit den Menschen\, die dort und anderswo sortieren\, kategorisieren\, entscheiden\, für unbestimmte z ukünftig Interessierte möglichst viel ermöglichen wollen und dabei viel es in bestimmte Richtungen lenken\, reflektiert aber ohne Wahl.\n\nWir hab en so viele Fragen an diesen Prozess. Wir stellen sie uns selbst\, wir ste llen sie den Beteiligten und wir stellen sie den Besucher*innen.\n\nAnna K pok präsentiert die Ergebnisse einer vom Fritz-Hüser-Institut und dem FA VORITEN Festival vorgeschlagenen Beschäftigung zum Dortmunder Schriftstel ler Josef Reding und dem umfangreichen Material\, das im Archiv zu seinem Wirken lagert.\n\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:IM AUFTRAG SCHREIBEN Anna Kpok - Ausflug ins Fritz-Hüser-Institut URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-13-im-auftrag-schreiben-an na-kpok-ausflug-ins-fritz-hueser-institut END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:a668288f-b40a-4c30-ba0f-57b115fdbbf1 DTSTART:20240519T120000 DTEND:20240519T150000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Es geht darum\, einen vertrauten Rahmen anzubieten\, damit alle Teilnehmenden sich mit ihren eigenen Gefühlen und Emotionen verbinden k önnen und ihre Wahrnehmung erweitern können. Wir möchten die Themen Kli mawandel und Nachhaltigkeit in der Gesellschaft verkörpern.\nAnmeldung un ter: tickets@theaterimdepot.de\n\nTanz kann eine Vielzahl von positiven Ef fekten auf unseren Körper und Geist haben. Verschiedene Faktoren wie Koor dination\, Ausdauer und Kraft werden durch Tanz in einer Gruppe entwickelt . Durch die Kombination von Künstler*innen mit und ohne Behinderungen wer den unterschiedliche Fähigkeiten sichtbar. Durch die Beobachtung dieser F ähigkeiten können wir die Teilnehmer*innen während des Workshops auf dr ei verschiedenen Ebenen arbeiten lassen: Körper im Einklang mit der Natur \, Körper in Bewegung und Training sowie den Körper als Schlüssel für Inklusion und Vielfalt.\n\nDer Workshop ist mit dem Stück »Raincatchers « zum Thema Klimawandel\, Nachhaltigkeit und Tanz verbunden. Es geht daru m\, einen vertrauten Rahmen anzubieten\, damit alle Teilnehmenden sich mit ihren eigenen Gefühlen und Emotionen verbinden können und ihre Wahrnehm ung erweitern können. Wir möchten die Themen Klimawandel und Nachhaltigk eit in der Gesellschaft verkörpern. Das Thema wird trotz seiner Komplexit ät hauptsächlich mit dem Körper und über Bewegung erforscht\, sei es a llein\, zu zweit oder in der Gruppe.\nWir möchten Begegnungen schaffen\, und deshalb ist für diese gemeinsame Zeit geplant\, einen Zugang für all e interessierten Menschen zu ermöglichen\, mit oder ohne Tanz-Erfahrung. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Mixed-abled Tanzworkshop mit SZENE 2WEI URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-05-19-mixed-abled-tanzworksho p-mit-szene-2wei END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:49e5b393-c6cf-42a8-8063-1da5aed344f3 DTSTART:20241026T190000 DTEND:20241026T200000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Was geschieht\, wenn man mit fremden Körpern auf seltsame Weis e vertraut ist? Was kommt dabei heraus\, wenn wir uns auf das Rätselhafte einlassen? Was wird aus uns\, wenn wir uns über lange Zeiträume hinweg gegenseitig anstecken?\n»Symbiotic interaction is the stuff of life on a crowded planet. Our symbiogenetic composite core is far older than the rec ent innovation we call the individual human. Our strong sense of differenc e from any other life-form\, our sense of species superiority\, is a delus ion of grandeur.« – Lynn Margulis \n\nIn infinity kiss stellen wir uns Epochen symbiotischer Subsumtion vor\, glitzernde amniotische Abschnitte\, in denen sich ganze Umgebungen durch die Nähe von Fremden verändern. Wi r schlüpfen\, gleiten und verschieben uns in\, aus und jenseits früherer Vorstellungen von uns selbst. Wir graben uns ein\, um unter die Haut der Transformation zu gelangen. Wir erforschen die extreme Formbarkeit des Kö rpers: wie er von innen heraus wahrgenommen wird und wie er sich mit einem anderen Körper zu einem völlig neuen Organismus verbinden und ihn anreg en kann. Er ist ein vielgestaltiges System\, das sich von Augenblick zu Au genblick verändert\, wobei die Bewegungen jedes Körpers mit den anderen kombiniert werden. Wir behandeln jede Kombination wie eine neue Lebensform .\n\nEs findet ein Gespräch mit Peter Bertz und Fabrice Mazliah statt. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Layton Lachmann: infinity kiss URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-10-26-layton-lachmann-infinit y-kiss END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:2c65d62e-070e-42e3-8fa9-0e41874dca96 DTSTART:20241108T200000 DTEND:20241108T213000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Wo sind wir immer Tier gewesen und geblieben? Was macht den Men sch zum Menschen?\nHOLOBIONT_INNEN\n\nDas Sepidar Theater erzählt mit Mit teln des Physical Theatre\, Musik\, Licht- und Schattenspiel von der mensc hlichen Existenz im existentiellen Wandel. Auf der Bühne kreucht und fleu cht\, scharrt und krächzt es – tierische Mischwesen begegnen dem Publik um in surrealem Zwielicht. Wo sind wir immer Tier gewesen und geblieben? W as macht den Mensch zum Menschen? Sepidar Theater rückt den entfremdeten Menschen in ein animalisches Licht\, das Potentiale\, Überraschungen und Verwerfungen birgt.\n\n»Ich werde Tier sein« dreht sich um die Metapher der Mensch-Tier-Verwandlung für existentielle Zustände\, in denen sich d er Mensch befindet. Kapitalismus\, Krieg\, Krise – die Gesellschaft entf remdet den Menschen in vielfacher Hinsicht. Das Sepidar Theater befragt de n Mensch-Tier-Hybriden\, was er mit diesen Zuständen zu tun hat und ob er Folge oder Ausweg aus der modernen Entfremdung sein kann.\n\nDie Performa nce richtet sich an ein breites Publikum\, das sich für die Abgründe und Grenzen des Menschlichen interessiert. Speziell ist es auch für junge Er wachsene und Jugendliche geeignet\, die über eine spielerische\, visuelle und experimentelle Ästhetik einen künstlerischen Zugang zu ethischen Fr agen bekommen können. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Sepidar Theater: Ich werde Tier sein URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-11-08-sepidar-theater-ich-wer de-tier-sein END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:251c79c9-5ec5-4d43-9ba7-3386cb7ed3c5 DTSTART:20241102T200000 DTEND:20241102T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Wovon müssen wir uns angesichts der Klimakrise verabschieden? Welche Zustände und Praktiken ermöglichen es uns\, Veränderung zuzulass en? Welche Rolle spielt der Körper dabei?\nHOLOBIONT_INNEN\n\nWovon müss en wir uns angesichts der Klimakrise verabschieden? Welche Zustände und P raktiken ermöglichen es uns\, Veränderung zuzulassen? Welche Rolle spiel t der Körper dabei?\n\nMit GOODBYE / FAREWELL gehen Antje Velsinger / new trouble auf die Suche danach\, wie Transformation möglich wird. Choreogr aphische Strategien des Abschiednehmens verweben sich mit Geschichten von Verlust und mit Ritualen\, die den Platz des Menschen in der Welt befragen . Die Tänzer*innen ringen mit ihren Archetypen der Verdrängung und probi eren sich immer wieder daran\, gewohnte Handlungsweisen abzulegen. Die inn ere Zerrissenheit zwischen festhalten wollen und loslassen müssen wird zu m spürbaren Antrieb ihrer Reise. Dabei öffnen sich immer wieder Räume\, in den Trauer zugelassen und geteilt werden kann. Das Publikum ist eingel aden\, sich gemeinsam mit den Performer*innen in diese Räume zu begeben u nd selbst nach Momenten Ausschau zu halten\, in denen Veränderung beginnt .\n\nGOODBYE / FAREWELL ist der zweite Teil der Trilogie FUTURE RELATIONS\ , eine choreographische Auseinandersetzung mit zukunftsfähigen Beziehunge n im Kontext der Klimakrise.\n\nAm 28.09. findet von 16–18 Uhr das Trans formationsstudio statt. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Antje Velsinger / new trouble: GOODBYE/FAREWELL URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-11-02-antje-velsinger-new-tro uble-goodbye-farewell END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:4acd6252-7cab-47d8-9c0a-83fef8095a23 DTSTART:20240920T200000 DTEND:20240920T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:SPIELZEITERÖFFNUNG am 20. September um 20 Uhr mit DAWN. A Musi cal on Reproduction von und mit Sheena McGrandles\, Abhainn von und mit La ra Gallagher und einer Spielzeiteröffnungsparty im Anschluss! \nSPIELZEIT ERÖFFNUNG\n20. September 2024\n\n- DAWN von und mit Sheena McGrandles\n- Abhainn von und mit Lara Gallagher\n- danach: Spielzeiteröffnungsparty!\n \nEin Ticket für alles – Einmal Eintritt zahlen\, das ganze Programm er leben!\n\nDAWN\nIn einem autofiktionalen Musical verknüpft Sheena McGrand les persönliche Erfahrungen mit Mythen sowie Erzählungen aus der Antike und Gegenwart\, um über neue Wege der Familiengründung zu spekulieren. G emeinsam mit einem temporären Kollektiv aus Berliner Künstlerinnen unter sucht DAWN verschiedene Perspektiven auf Elternschaft und die Symbolkraft des Kindes als Hoffnungsträgerin. Woher kommt das menschliche Bedürfnis\ , eine Familie zu gründen? Welche Körper dürfen und können sich wie un d wo fortpflanzen? Welche Wünsche projizieren wir auf ein Kind\, das als Teil einer neuen Generation unsere gegenwärtige Gesellschaft mit ihren kl assischen Familienkonstrukten und Rollenverteilungen nachhaltig verändern könnte?\n\nVier Körper am Rande der Fruchtbarkeit beginnen einen Dialog mit Dawn\, der Göttin der Morgendämmerung\, die jeden Abend stirbt\, nu r um am Morgen zu neuem Leben zu erwachen. Zusammen mit einem kleinen Chor aus Kinderlosen kreiert das Ensemble ein experimentelles Musical\, in dem aus Konzert\, Spoken Word und Performance eine vielschichtige und humorvo lle künstlerische Arbeit entsteht.\n\nABHAINN\nAbhainn (irisch für »Flu ss« oder »Nebenfluss«) erforscht die authentische Identitätskonstrukti on in Irland mit Hilfe von Elektronik\, Stimme\, Geige\, Klavier und Kontr abass\, indem es die Geschichte von Éanna\, einer Frau\, die im Jahr 2024 durch Dublin navigiert\, locker darstellt. Im Grunde versucht dieses Stü ck\, die Synchresis von Audio- und visueller Kommunikation zu erforschen\, indem es klangliche\, opernhafte und theatralische Elemente als eine Einh eit präsentiert und den Klang als ein Medium darstellt\, das untrennbar m it der Identität verbunden ist\; ein unfreiwilliges Lösungsmittel des Se lbst. Durch Begegnungen mit Möwen\, eine Reihe von Pints\, eine Show mit einer Gruppe von Straßenkünstlern und eine Auseinandersetzung mit vier F ahrrädern\, einem Müllwagen und einem Einkaufswagen versucht das Stück\ , mehrere Tableaus/Zuflüsse des Selbst zu weben\, um die perfekte irische Frau zu finden\, die vertont wird (Cathleen Ni Houlihan von heute?).\n\nD AWN und Abhainn sind Teil von Zeitgeist Irland 24\, einer Initiative von C ulture Ireland und der irischen Botschaft in Deutschland. Präsentiert von arte.\n\nTickets unter: \nhttps://www.theaterimdepot.de/de\n\nGewinnspiel unter: \nhttps://rausgegangen.de/events/sheena-mcgrandles-dawn-a-musical- on-reproduction-4/ LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:SPIELZEITERÖFFNUNG mit Sheena McGrandles: DAWN. A Musical on Repro duction URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-20-spielzeiteroeffnung-mit -sheena-mcgrandles-dawn-a-musical-on-reproduction END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:1370b7b0-38c0-4ec4-b859-2e7576728f8a DTSTART:20240906T190000 DTEND:20240906T203000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Am 27. Juli 2000 explodiert in Düsseldorf eine Bombe und verle tzt 10 Menschen. Ein ungeborenes Kind stirbt. Die vom Anschlag Betroffenen waren sog. »Kontingentflüchtlinge«\, viele von ihnen jüdischen Glaube ns.\nIn dem Kammerspiel des Theaterkollektivs @pierre.vers_theaterkollekti v treffen Akteur*innen der Stadtgesellschaft aufeinander und fragen sich: Warum konnte die Tat nie aufgeklärt werden?\n27. Juli 2000\, 15:03 Uhr\, Düsseldorf: Eine Bombe explodiert am S-Bahnhof Wehrhahn und verletzt zehn Menschen zum Teil schwer. Ein ungeborenes Kind stirbt. Die Opfer waren ge rade erst ins Land gekommen\, als Aussiedler*innen und sogenannte „Konti ngentflüchtlinge”\, viele von ihnen jüdischen Glaubens. Von einem Tag auf den anderen verloren sie durch diesen brutalen Gewaltakt ihre Hoffnung en\, Perspektiven und das Gefühl von Sicherheit – bis heute. Seit dem v erheerenden Anschlag vor mittlerweile 24 Jahren haben zwei große Ermittlu ngsphasen\, ein Untersuchungsausschuss\, ein Gerichtsverfahren und unzähl ige Diskussionen in der Stadtgesellschaft nur zu weiteren Fragen geführt. Wo bleibt die Gerechtigkeit?\n\nDas Theaterkollektiv Pièrre.Vers bringt Akteur*innen der Stadtgesellschaft\, die auf verschiedene Weise an der Auf arbeitung des Anschlags beteiligt waren und sind\, in einem Kammerspiel zu sammen. Alles Fiktion? Vertreter*innen von Polizei\, Presse\, Antifa und B etroffene werfen in einem Prozess kollektiven Erinnerns noch einmal Fragen auf: Warum konnte die Tat nie aufgeklärt werden? War die Polizei auf dem rechten Auge blind oder hat die Presse mit ihrem medialen Feuer die Ermit tlungen erschwert? War der Fingerzeig nach rechts voreilig? Oder waren die Sachlage ebenso wie die Profile von Opfern und möglichen Täter*innen vo n Anfang an klar? Die Betroffenen schweigen\, aber das bedeutet nicht\, da ss sie keine Anliegen haben. Wer muss sich vor wem rechtfertigen? Wer darf wem Schuld zuweisen? Wer trägt Verantwortung? Wann erinnern wir? LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:DUNKELDORF - EIN STADTSPIEL URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-06-dunkeldorf-ein-stadtspi el END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:fca760ff-01b5-4716-82aa-294f8f8574ca DTSTART:20211026T193000 DTEND:20211026T203000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:„Schwierig!“ ist ein Theaterstück für den Dortmunder Spre chchor. Es ist ein Stück für alle\, die sich fragen\, warum jemand auf d ie Bühne geht. Warum jemand anderes zuschaut. Warum jemand jemand anderes spielt. Warum das lustig sein kann. Und warum nicht.\n„Schwierig!“ he ißt die neue Produktion von vier.D\, die am 22. Oktober 2021 um 19:30 Uhr in der großen Mittelhalle des Kulturorts Depot ihre Premiere feiern wird . Sie stellt den Chor\, als älteste aller Theaterfiguren\, ins Zentrum de r Aufmerksamkeit. Statt lebende Theaterkulisse zu sein\, tritt der Chor au s dem Hintergrund hervor und macht sich selbst zum Protagonisten. Dies ges taltet sich: schwierig. Denn nach 2500 Jahren Theatergeschichte ist der Ch or müde geworden\, hat seine Mitte verloren und droht in lauter Einzelsch icksale zu zerfallen. Heutzutage muss der Mensch sich in jeder Lebenslage zuallererst vor sich selber verantworten. Und da ist es eben schwierig fü r den Chor geworden\, den Menschen zu repräsentieren. Der Chor als morali sche Instanz? Der Chor als gemeinschaftlicher Rückhalt in schweren Zeiten ? Schwierig!\n\nZum Glück teilt sich der Chor die Garderobe mit einer Ein zeldarstellerin\, die dessen Trübsalblasen nicht länger erträgt. Es ent spinnt sich ein Streit zwischen ihr und dem Chor\, zwischen ICH und WIR\, zwischen individueller Freiheit und kollektivem Bewusstsein. Bis sich ein Spieler aus dem Chor heraustraut\, um auch ICH zu sagen… LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Schwierig! Ein Sprechstück für einen schwierigen Chor und zwei Sp ieler:innen URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2021-10-26-schwierig-ein-sprechstu eck-fuer-einen-schwierigen-chor-und-zwei-spieler-innen END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:a7af59c1-15ad-439e-91b9-865ad2991a28 DTSTART:20240914T130000 DTEND:20240914T150000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:„Echte Männer“\, „echte Frauen“\, dazwischen und rundu m das Nichts. Wir schauen uns anhand von Beispiel aus dem rechtem Video-Ak tivismus an\, wie der reaktionäre Kampf um vermeintliche Normalität und gegen geschlechtliche und sexuelle Vielfalt geführt wird.\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:ZURÜCK AN DIE FRONT DER REPRÄSENTATION. Performativer Kulturkampf um die Geschlechterordnung URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-14-zurueck-an-die-front-de r-repraesentation-performativer-kulturkampf-um-die-geschlechterordnung END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:00232a2b-a5d7-46d3-9824-d6398fcfef6b DTSTART:20240827T233400 DTEND:20240828T003400 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Das Verhältnis zwischen Kamerun und Deutschland wird auf die P robe gestellt.\nIn einer performativen Miniatur lassen Becky Beh\, Johanna -Yasirra Kluhs\, Kathleen Kunath\, Champleins Ludovic Ngahenou\, Rodriguez Tankoua mit Tanz\, Video und Text ein Kamerun unter deutscher Besatzung n eu erscheinen.\nEin Gespräch lädt zum gemeinsamen Nachdenken über ein T heater der Verflechtung ein. In Video-Interviews (digitale Festivalmediath ek) nehmen Bürger*innen aus beiden Ländern persönlich Bezug auf das gem einsame Erbe.\n\nFr 6.9.\, 21:00 Performance \n\nSa 7.9. 16:00 Gespräch \ n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY: BÂTIR LE COMMUN - AM GEMEINSAMEN BAUEN URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-08-27-batir-le-commun-am-geme insamen-bauen END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:4aa5db81-94ef-4895-bfd9-f9816042351e DTSTART:20241207T213000 DTEND:20241207T223000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Aftershow-Bassparty\, gehostet von Arrow & Social Bassline Theo ry.\nVorher -> "Late Night Dada" by Hermann Heisig\nAm 7.12. erwartet euch etwas ganz Besonderes: SBT goes Dada! Unser Soundsystem wird Teil des Bü hnenbildes beim Stück „Late Night Dada“ von Hermann Heisig im @theate rimdepot Dortmund und danach haben wir die Freude mit der langjährigen Ve ranstaltungsreihe @arrow_bochum zusammen eine bassgewaltige Nacht zu verbr ingen.\n\nWas davon ist jetzt Theater\, was Party? Und dürfen die das?\nC ome and find out!\n\n20:00 Uhr - „Late Night Dada“ by Hermann Heisig\n 21:30 Uhr - Arrow x Social Bassline Theory\nOpen End\n5€ / 10€ / 15€ - Soli Preissystem LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Arrow x SBT Aftershow Bassparty URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-12-07-arrow-x-sbt-aftershow-b assparty END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:eb73946d-f8ff-4661-bf70-f536ff59a362 DTSTART:20240914T130000 DTEND:20240914T150000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Die Kandidatin für die Oberbürgermeisterwahl 2023 in Mannheim gibt Anleitung\, wie ein anregender (schöner) Wahlkampf geht. Es entsteh en Kampagnen-Texte für Programme der Zukunft\, Wahlkampfsongs für eine b essere Welt und natürlich potentielle Wahlkampfteams.\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:SCHÖN AUFMISCHEN! Eine Übung zu anregendem Wahlkampf URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-14-schoen-aufmischen-eine- uebung-zu-anregendem-wahlkampf END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:66489346-1d76-431b-8598-a5f7ba638149 DTSTART:20241101T200000 DTEND:20241101T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Wovon müssen wir uns angesichts der Klimakrise verabschieden? Welche Zustände und Praktiken ermöglichen es uns\, Veränderung zuzulass en? Welche Rolle spielt der Körper dabei?\nHOLOBIONT_INNEN\n\nWovon müss en wir uns angesichts der Klimakrise verabschieden? Welche Zustände und P raktiken ermöglichen es uns\, Veränderung zuzulassen? Welche Rolle spiel t der Körper dabei?\n\nMit GOODBYE / FAREWELL gehen Antje Velsinger / new trouble auf die Suche danach\, wie Transformation möglich wird. Choreogr aphische Strategien des Abschiednehmens verweben sich mit Geschichten von Verlust und mit Ritualen\, die den Platz des Menschen in der Welt befragen . Die Tänzer*innen ringen mit ihren Archetypen der Verdrängung und probi eren sich immer wieder daran\, gewohnte Handlungsweisen abzulegen. Die inn ere Zerrissenheit zwischen festhalten wollen und loslassen müssen wird zu m spürbaren Antrieb ihrer Reise. Dabei öffnen sich immer wieder Räume\, in den Trauer zugelassen und geteilt werden kann. Das Publikum ist eingel aden\, sich gemeinsam mit den Performer*innen in diese Räume zu begeben u nd selbst nach Momenten Ausschau zu halten\, in denen Veränderung beginnt .\n\nGOODBYE / FAREWELL ist der zweite Teil der Trilogie FUTURE RELATIONS\ , eine choreographische Auseinandersetzung mit zukunftsfähigen Beziehunge n im Kontext der Klimakrise.\n\nAm 28.09. findet von 16–18 Uhr das Trans formationsstudio statt. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Antje Velsinger / new trouble: GOODBYE/FAREWELL URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-11-01-antje-velsinger-new-tro uble-goodbye-farewell END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:81afa57c-3a7e-4318-8636-764dac154c5d DTSTART:20240914T210000 DTEND:20240914T220000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:30 Jahre nach der Wende fährt @tk_uonn Richtung Chemnitz und f ührt Gespräche mit Mitschüler*innen\, Lehrer*innen\, Freund*innen\, Fam ilie von damals:\nWas war da eigentlich los\, 89/90? Auf der Suche nach Ve rbindungen von Vergangenheit und Gegenwart tritt in der Landschaft ihrer J ugend Ungehörtes mit @mittekill in Erscheinung. Realpoesie im real existi erenden Kapitalismus – als Pop\, Rock\, Techno\, Disco oder Trance in ei ner Konzert-Performance auf die Bühne getanzt.\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:MIT ECHTEN SINGEN Tanja Krone & Friedrich Greiling URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-14-mit-echten-singen-tanja -krone-friedrich-greiling END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:22eaca12-4f1e-4963-a7d3-104a97c786dd DTSTART:20240905T160000 DTEND:20240914T221000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Distanzen (ver)lernen: in ihrer gemeinsamen Auseinandersetzung mit Ghana und der ghanaischen Diaspora in Deutschland enträtseln die beid en Fotografen @calvinhein.gh & @kaykwabia Vorstellungen von Identität und Zugehörigkeit\, nehmen neue Perspektiven ein oder verlernen die bisherig en.\n\n7.9. 20:30 Performance @kulturort_depot_dortmund\n\nDo 5. – So 8. 9. / Mi 11. – Sa 14.9. @parzelledortmund\nDie Installation und Fotoausst ellung öffnet jeweils eine Stunde vor dem ersten Programmpunkt im Depot.\ n\nFoto: (links) Calvin Hein\, (rechts) Kay Kwabia\nCalvin Hein und Kay Kw abia lernten sich 2023 bei einer Fotoausstellung kennen und stellten schne ll Gemeinsamkeiten und Unterschiede fest: Calvin ist Ghanaer und Deutscher und wuchs in Deutschland auf\, Kay ist Ghanaer und wuchs in Ghana auf. Fo tografie und Herkunft waren die wichtigsten verbindenden Themen\, ebenso w ie Fragen zu Gemeinschaft und kulturellem Erbe.\n\nAm Anfang des Residenzp rogramms standen folgende Fragen: Wie finden sich Gemeinschaften in der D iaspora? Wie verbinden sie sich und wie viel Heimat existiert dort? Calvin und Kay laden sich gegenseitig ein\, die Positionen zu tauschen – nicht als zufällige Fremde\, sondern als Mitglieder dieser Gemeinschaften. Das Projekt ist eine Spurensuche: Wie fühlt sich Ghana für einen Ghanaer in der Diaspora an? Wie fühlen sich die Gemeinschaften in der Diaspora für eine Person aus Ghana an? Wie viel Neues werden wir finden\, und wie viel wird uns vertraut sein? Wie wirken sich die unterschiedlichen Erfahrungen darauf aus\, wie wir den anderen wahrnehmen? Gibt es noch kulturelle Gren zen oder verblassen sie im Auge der Globalisierung?\n\nUnser besonderes In teresse gilt der Frage\, was es bedeutet\, ein mehrfaches Erbe zu haben: E rbe als Ergebnis von Abstammung und Erbe als Ergebnis von gelebten Erfahru ngen. Wir möchten\, dass unsere Arbeit den Menschen die Bedeutung von Kul tur und kultureller Zugehörigkeit näherbringt.\n\nAls Fotografen mit seh r unterschiedlichen Perspektiven und Herangehensweisen wollen wir unser Ha ndwerk und unsere Praxis nutzen\, um diese Themen zu erforschen\, Schwarze n Personen einen Zugang zu diesem Diskurs zu bieten und den Prozess des Le rnens und Verlernens zu fördern. Welche Konzepte über Kultur und Erbe k önnen wir verlernen oder verändern? Dieser Aufenthalt bietet das ideale Umfeld\, um sich mit diesen Themen und Fragen zu befassen. So spezifisch s ie auch sind\, gibt es doch einen universellen Unterton\, den wir während der Residenz vertiefen können. \n\n\n7.9. 20:30 Performance @kulturort_d epot_dortmund\n\nDo 5. – So 8.9. / Mi 11. – Sa 14.9. @parzelledortmund \nDie Installation und Fotoausstellung öffnet jeweils eine Stunde vor dem ersten Programmpunkt im Depot. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:LOST FISHES AND PRAYING MANTIS URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-05-lost-fishes-and-praying -mantis END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:affd420f-a2a4-40a1-bb62-58412de57ac2 DTSTART:20240913T190000 DTEND:20240913T200000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Jedes Mal\, wenn uns ein neues Medium in den Schoß fällt\, bi rgt es die Potentialität einer anderen Welt.\nHACKER AUF ESTRADIOL ist ei n spekulatives Bühnenessay von @maria_babusch über Videokunst\, Transsex ualismus\, den Mond\, elektronische Musik\, den Verlust des Techno-Optimis mus und das Danach. Denn hätten wir keine Medien\, gäbe es auch keinen O rt für die Sehnsucht. Hier kommen die Hacker ins Spiel.\nIm Anschluss fin det ein Küntler*innengespräch statt.\n\nFr 13.9. 19:00 @theaterimdepot\n Tickets unter dem Link in der Bio.\n\nFoto: Anna Rumeld\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:HACKER AUF ESTRADIOL - Maria Babusch URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-13-hacker-auf-estradiol-ma ria-babusch END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:6661cb68-efea-4694-b7de-28db72a96c89 DTSTART:20241017T190000 DTEND:20241017T200000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Das Buch will will eine Form finden für das Unaussprechliche\, den Genozid an der êzîdischen Bevölkerung\, den vierundsiebzigsten\, v erübt 2014 in Shingal von Kämpfern des IS.\n»Ich habe gesehen. Das Ich ist ein Zeuge. Es spricht\, und doch hat es keine Sprache.« So beschreibt Ronya Othmann in ihrem neuen Roman den Vorgang des Erzählens. Sie will e ine Form finden für das Unaussprechliche\, den Genozid an der êzîdische n Bevölkerung\, den vierundsiebzigsten\, verübt 2014 in Shingal von Käm pfern des IS. Vierundsiebzig ist eine Reise zu den Ursprüngen\, zu den Ta torten. Der Weg führt in die Camps und an die Frontlinien\, in die Wohnzi mmer der Verwandten und weiter in ein êzîdisches Dorf in der Türkei\, i n dem heute niemand mehr lebt. Es geht darum\, hinzusehen\, zuzuhören\, Z eugnis abzulegen\, Bilder und Berichte mit der eigenen Geschichte zu verwe ben\, mit einem Leben als Journalistin und Autorin in Deutschland. Ronya O thmann erschafft ein Werk von ungeheurer Dichte\, notwendiger Klarheit und Härte\, eine radikal poetische Form dokumentarischen Erzählens. Ihre St imme ist eine der Diaspora\, die auch in den Lesenden tiefe Spuren hinterl ässt.\n\nDie Veranstaltung wird organisiert von der Initiative für Gesel lschaftskritik in Kooperation mit dem Theater im Depot und findet mit freu ndlicher Unterstützung der Koordinierungsstelle für Vielfalt\, Demokrati e und Toleranz der Stadt Dortmund statt. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Lesung mit Ronya Othmann: Vierundsiebzig URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-10-17-lesung-mit-ronya-othman n-vierundsiebzig END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:e66b3e35-21ff-4e94-91a3-c3a9eb3beae3 DTSTART:20240907T203000 DTEND:20240907T213000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Welche Macht haben Worte in der Konstruktion von Realität? Las sen sich Verbindungen\, die durch Gewalt unterbrochen wurden\, mit Worten wiederherstellen?\n\nWelche Macht haben Worte in der Konstruktion von Real ität? Lassen sich Verbindungen\, die durch Gewalt unterbrochen wurden\, m it Worten wiederherstellen?\n\nIn einer immersiven Sound-Performance versu chen @ignacia.franciscadepaula \, @lorenzomoraleslobos & @pablogarreton di esen kritischen Blick aus einer blinden Perspektive zu erzeugen\, indem si e mit Audio- Beschreibungen die Gewaltszenarien aus ihrer Vorstellung vera rbeiten.\n\nHinweis: Arbeit für blindes Publikum\, auch für nicht blinde s Publikum geeignet. Momente mit wenig Licht und völliger Dunkelheit. The matisierung von Gewalt und Beschreibung von Gewalt-Bildern.\n\nSa 7.9. 20: 30 / So 8.9. 20:00 @theaterimdepot\n\nFoto: Ignacia González Torres\, Lor enzo Morales Lobos\, Pablo Garretón LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:INTERDEPENDENCE (AT) Ignacia González Torres\, Lorenzo Morales Lob os\, Pablo Garretón URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-07-interdependence-at-igna cia-gonzalez-torres-lorenzo-morales-lobos-pablo-garreton END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:4ba4dc2f-3d4a-47ee-b251-c2bea4cf97f4 DTSTART:20240607T200000 DTEND:20240607T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:»Lange Rede – kurzes Gesicht« ist die neue Stückentwicklun g der Theatergruppe »Normal Gibt’s Schon« des Halte-Stelle e.V. unter der Leitung von A. Helmsorig\, C. Manthei und E. Freye. In Auseinandersetz ung mit der Literatur\, frei nach Autoren wie Ionesco\, Charms\, Bayer und Wolf\, entsteht ein Abend mit selbst verfassten Texten von Zoé Ritterste rn und Heike Jordan. Eine theatrale Reise von surrealer Tragikomik mit Mus ik.\nWas ist der Mensch – wer sind wir?\nWas verbindet und was trennt un s?\nWo liegen unsere persönlichen Grenzen und wie gehen wir damit um?\nWa s sind unsere Träume und Sehnsüchte und wie lassen sich die Grenzen von Traum und Wirklichkeit angesichts unserer heutigen Zeit überwinden?\nIn w elcher Zeit leben wir und was macht sie mit uns?\n\nWir sind im vergangene n Jahr aus unserer Lebenswirklichkeit in Auseinandersetzung mit verschiede nen dramatischen und eigenen Texten spielerisch und musikalisch auf die Su che nach Antworten gegangen. Es geht um den magischen Faden\, die unsichtb aren Schatten und ein Erlangen von diskreter Erleuchtung.\n\nIm Jahr 2017 entstand in der Halte-Stelle in der Blücherstraße in Dortmund auf die In itiative von Regina Schubert und Carmen Krüger die Theatergruppe »NGS«. Nachdem sie Ekkehard Freye\, Schauspieler am Theater Dortmund\, gewinnen konnten\, die Theatergruppe zu leiten und so an jedem Mittwoch den Besuche r*innen der Kontaktstelle für psychisch erkrankte Erwachsene die Möglich keit eröffneten\, ihr Interesse am Theaterspielen auszuprobieren\, begann die Arbeit. Im Sommer 2018 konnte dann das erste selbst entwickelte Stüc k »Ich bin nicht depressiv\, ich bin verzaubert« im Theater im Depot Pre miere feiern. Es folgten 2019 »Die Physiker« von Dürrenmatt und 2023 wi eder eine Eigenarbeit »Lyrikspitzen in Augenblitzen«. Zusätzlich gaben wir mit Lesungen und kleinen Stand-Up Darbietungen Gastspiele im Schauspie l Dortmund und in der Halte-Stelle selbst. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Normal Gibt's Schon: Lange Rede – Kurzes Gesicht URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-06-07-normal-gibt-s-schon-lan ge-rede-kurzes-gesicht END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:91f1afc0-9d3a-425e-a380-3cee7f5dc875 DTSTART:20240905T200000 DTEND:20240905T213000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Zu welchen Opfern sind die Töchter der Zukunft nicht mehr bere it?\n@waltraud_900 überschreibt in dieser Theaterperformance die Tragödi e »Iphigenie in Aulis«\, in der König Agamemnon seine Tochter Iphigenie opfert\, um Schiffe und Krieger nach Troja zu bringen. Ein Chor aus Töch tern erhebt sich und wird zur Stimme einer jungen Generation\, die unersch rocken in die Zukunft blickt.\n\nDo 5.9. 20:00 / Fr 6.9. 10:00 \n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:DAUGHTERS OF THE FUTURE -waltraud900 URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-05-daughters-of-the-future -waltraud900 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:f546a971-7a37-4556-afe3-f8ceb79814bf DTSTART:20250207T193000 DTEND:20250207T220000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Anna Kpok lädt ein zur NRW Premiere von TARA am 7. & 8. Februa r 2025\, 19:30 – ca. 22.00h (inkl. Pause) im Theater im Depot\, Dortmun d.\nWenn wir gemeinsam neu anfangen könnten\, was wäre uns wichtig? Welc he beiseitegeschobenen Ideen aus Geschichte(n) wollen wir mitnehmen? Begeb t euch mit dem Raumschiff TARA 3 in die unendlichen Weiten und Zeiten des Alls und spielt mit uns durch\, wie es sein könnte…\n\nAnna Kpok hat si ch dafür etwas ausgedacht\, braucht aber viel mehr Köpfe\, um es gemeins am weiter denken zu können.\n\nKarten & Infos hier findet ihr auf der Sei te des Theater im Depot! LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:TARA - There Are Real Alternatives URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2025-02-07-tara-there-are-real-alt ernatives END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:63ba9eb1-8416-4985-998b-e90450f1d14a DTSTART:20240907T180000 DTEND:20240907T190000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Die Performance von @lizaliizaliiiza & @kettarisha untersucht d ie Beziehung zwischen Gastfreundschaft und Angst. Eine Politisierung der S ituation des Gastgebens und Gastseins:\nwie kann Gewalt im Kontext von Mig ration als Freundlichkeit erscheinen\, wenn wir »andere Länder betreten « und als gute oder schlechte Gäst*innen behandelt werden.\nBeeinflusst von slawischen volkstümlichen Horrorerzählungen verwenden die Künstleri nnen Tarnung als performative Strategie.\n\nSa 7.9. 18:00 & 22:00 / So 8.9 . 21:00 @theaterimdepot\nTickets unter dem Link in der Bio.\n\nFoto: Liza Baliasnaja & Vera Boitcova\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:KNOCK-KNOCK-KNOCK URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-07-knock-knock-knock END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:42be51aa-f2ce-4fd7-a766-27aee1074483 DTSTART:20241005T200000 DTEND:20241005T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Im Mittelpunkt der Arbeit steht die von der Biologin Lynn Margu lis entwickelten Idee der Symbiose und des Holobionten\, in der der mensch liche Körper eine Verbindung unterschiedlicher miteinander interagierende r Organismen ist. Verschiedene Körper wie Wasser\, Steine\, Kombucha-Haut und Menschen treffen aufeinander und versuchen nachzuvollziehen\, wie wir durch die Verschmelzung verschiedener Entitäten entstanden sind.\nDie Id ee zu Fabrice Mazliahs Arbeit entspringt der Überlegung und Idee\, dass d er Körper nicht ausschließlich menschlich\, sondern vielmehr eine Gemein schaft miteinander verbundener Organismen und Zellen ist\, die miteinander leben\, einander versorgen und interagieren. »Embodying Bodies« (Körpe r verkörpern) überschreitet die Grenzen des menschlichen Körpers und fr agt\, ob wir uns als Teil einer größeren\, nicht-menschlichen Gemeinscha ft verstehen können.\n\nDer Abend lädt uns ein\, den Körper als eine vi elfältig bewohnte Landschaft zu betrachten.\n\nZiel ist es\, einen andere n Sinn für uns selbst und für die Umwelt\, der wir angehören\, zu entwi ckeln\, sowie zu erkennen\, wie wichtig es ist\, voneinander zu lernen\, m iteinander zu leben und zu erschaffen.\n\nContent Note: Nacktheit der Tän zer*innen\, Körperliche Nähe des Publikums zu Tänzer*innen. An manchen Stellen kann es zu säuerlichem Geruch von Kombucha kommen. Kombucha kann an rohes Fleisch erinnern. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Fabrice Mazliah / Work of Act: Embodying Bodies URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-10-05-fabrice-mazliah-work-of -act-embodying-bodies END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:58e12bc7-d9a3-4e62-8886-dc49e7687ac4 DTSTART:20240921T200000 DTEND:20240921T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Sheena McGrandles' autofiktionales Musical DAWN untersucht vers chiedene Perspektiven auf Elternschaft und die Symbolkraft des Kindes als Hoffnungsträgerin.\nIn einem autofiktionalen Musical verknüpft Sheena Mc Grandles persönliche Erfahrungen mit Mythen sowie Erzählungen aus der An tike und Gegenwart\, um über neue Wege der Familiengründung zu spekulier en. Gemeinsam mit einem temporären Kollektiv aus Berliner Künstlerinnen untersucht DAWN verschiedene Perspektiven auf Elternschaft und die Symbolk raft des Kindes als Hoffnungsträgerin. Woher kommt das menschliche Bedür fnis\, eine Familie zu gründen? Welche Körper dürfen und können sich w ie und wo fortpflanzen? Welche Wünsche projizieren wir auf ein Kind\, das als Teil einer neuen Generation unsere gegenwärtige Gesellschaft mit ihr en klassischen Familienkonstrukten und Rollenverteilungen nachhaltig verä ndern könnte?\n\nVier Körper am Rande der Fruchtbarkeit beginnen einen D ialog mit Dawn\, der Göttin der Morgendämmerung\, die jeden Abend stirbt \, nur um am Morgen zu neuem Leben zu erwachen. Zusammen mit einem kleinen Chor aus Kinderlosen kreiert das Ensemble ein experimentelles Musical\, i n dem aus Konzert\, Spoken Word und Performance eine vielschichtige und hu morvolle künstlerische Arbeit entsteht. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Sheena McGrandles: „DAWN. A Musical on Reproduction“ URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-21-sheena-mcgrandles-dawn- a-musical-on-reproduction END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:cf768cf1-2acc-43f2-a3bb-d609c3ed121f DTSTART:20241012T190000 DTEND:20241012T203000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Das Ensemble aus Künstler:innen mit und ohne Beeinträchtigung en adaptiert den Roman von Robert Walser und bringt ihn in individueller T heaterfassung auf die Bühne. Kombiniert wird dabei Bewegung\, Musik\, Tex t und Spiel in individueller Darstellung durch die Künstler:innen aus ver schiedenen Sparten der Darstellenden Kunst.\nPOUR ENSEMBLE im Rahmen des 9 . DiS#\n\n»Jakob von Gunten« ist die neueste Produktion des inklusiven P OUR ENSEMBLE\, in dem professionell arbeitenden Künstler*innenpersönlich keiten mit und ohne Beeinträchtigungen aus den verschiedenen Sparten der Darstellenden Kunst auf Augenhöhe zusammenarbeiten. Für dieses NRW-weit einzigartige Projekt erhält das Ensemble derzeit eine dreijährige Konzep tionsförderung des Landes NRW. »Jakob von Gunten« entsteht in Kooperati on mit dem zukünftigen Pina Bausch Zentrum\, Wuppertal.\n\nInspirationsqu elle und Textgrundlage ist der Tagebuch-Roman »Jakob von Gunten« (1909) von Robert Walser. Er berichtet aus der Sicht des jungen Jakob\, Sohn aus gutem Hause\, von seiner Ausbildung zum Diener an der ominösen Knabenschu le Institut Benjamenta. Ganz oben auf dem Lehrplan stehen Gehorsam und Ged uld. Alleiniges Ziel der Einrichtung ist es\, die Jungen zu formen und zu unterwerfen\, bis sie zu dem geworden sind\, wozu sie bestimmt sind: »ein e reizende kugelrunde Null«. Jakob sieht für sich hier die Chance\, der Leistungsgesellschaft zu entsagen\, »klein zu sein und zu bleiben« – h at andererseits aber den Ehrgeiz\, der beste Diener zu werden\, ist zuglei ch ein Abenteurer\, ein Tänzer und Spieler\, der in der Erniedrigung die Freiheit sucht. Was ihn dabei auszeichnet\, ist die Leichtigkeit\, mit der er diesen Widerspruch lebt. Keine Zweifel\, keine Schwere drücken ihn ni eder – gut gelaunt und fröhlich geht er durchs Leben. Auch die Aussicht slosigkeit seiner Verliebtheit in die leider unerreichbare Lehrerin änder t daran nichts… Traum und Wirklichkeit gehen in seinen Aufzeichnungen in einander über\, die von Ironie und melancholischer Komik durchzogen sind. \n\nDie Geschichte des Zöglings einer Dienerschule zur Kaiserzeit als Plo t für eine ganz und gar heutige Theaterperformance – das mag auf den er sten Blick widersprüchlich anmuten. Doch die gemeinsame Schnittmenge ist groß. Robert Walser verlieh in seinem Roman seinem tiefen Unbehagen an de r aufkommenden Leistungsgesellschaft Ausdruck. Die aber erstreckt sich heu te längst nicht mehr nur auf das Berufsleben\, sondern hat mit dem ständ ig wachsenden Erwartungsdruck der Selbstoptimierung nahezu alle Bereiche d es Lebens durchdrungen. Und vielleicht sehnen wir uns dabei ja insgeheim\, wie Jakob denken zu können: »Ach\, all diese Gedanken\, all dieses sond erbare Sehnen\, dieses Suchen\, dieses Hände-Ausstrecken nach einer Bedeu tung. Mag es träumen\, mag es schlafen. Ich lasse es einfach nun kommen. Mag es kommen.«\n\nDas Ensemble unter der Regie von Jakob Fedler greift n icht auf eine bestehende Bühnenfassung zurück\, sondern entwickelt assoz iativ eine individuelle Theaterfassung\, bei der Bewegung\, Musik\, Text u nd Spiel ineinanderfließen. Worte werden zu Tönen\, Gedanken zu Gesten – und jeder der Spielerinnen und Spieler ist Jakob von Gunten. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:POUR ENSEMBLE: Jakob von Gunten – Eine Musik​Tanz​Theater-Pro duktion URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-10-12-pour-ensemble-jakob-von -gunten-eine-musik-tanz-theater-produktion END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:23bb7028-8c55-4e29-85ee-3c162c809703 DTSTART:20240912T190000 DTEND:20240912T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Ausgehend vom Raqs\, dem sogenannten Bauchtanz bzw. Orientalisc hen Tanz\, verhandelt und dekonstruiert WE <3 2 RAQS orientalistische und koloniale Bildstrukturen.\nAuf Einladung von @tuemayk lassen fünf Tänzer *innen durch ihre Interpretation unterschiedlicher Genres einen kollektive n Raqs-Körper entstehen. Begleitet von einer Liveband rekontextualisiert die Performance Tanz als eine feministische\, selbstermächtigende Praxis\ , die als Kunstform auf institutionellen Bühnen sichtbar wird.\nIm Anschl uss findet ein Künstler*innengespräch statt.\n\nDo 12.9. 19:00 @theateri mdepot\nTickets unter dem Link in der Bio.\n\nFoto: Katharina Seibt\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:WE ♥ 2 RAQS Tümay Kılınçel URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-12-we-2-raqs-tuemay-kilinc el END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:04a76d27-1248-4ac3-b123-7f58584deaf6 DTSTART:20241004T200000 DTEND:20241004T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Im Mittelpunkt der Arbeit steht die von der Biologin Lynn Margu lis entwickelten Idee der Symbiose und des Holobionten\, in der der mensch liche Körper eine Verbindung unterschiedlicher miteinander interagierende r Organismen ist. Verschiedene Körper wie Wasser\, Steine\, Kombucha-Haut und Menschen treffen aufeinander und versuchen nachzuvollziehen\, wie wir durch die Verschmelzung verschiedener Entitäten entstanden sind.\nDie Id ee zu Fabrice Mazliahs Arbeit entspringt der Überlegung und Idee\, dass d er Körper nicht ausschließlich menschlich\, sondern vielmehr eine Gemein schaft miteinander verbundener Organismen und Zellen ist\, die miteinander leben\, einander versorgen und interagieren. »Embodying Bodies« (Körpe r verkörpern) überschreitet die Grenzen des menschlichen Körpers und fr agt\, ob wir uns als Teil einer größeren\, nicht-menschlichen Gemeinscha ft verstehen können.\n\nDer Abend lädt uns ein\, den Körper als eine vi elfältig bewohnte Landschaft zu betrachten.\n\nZiel ist es\, einen andere n Sinn für uns selbst und für die Umwelt\, der wir angehören\, zu entwi ckeln\, sowie zu erkennen\, wie wichtig es ist\, voneinander zu lernen\, m iteinander zu leben und zu erschaffen.\n\nContent Note: Nacktheit der Tän zer*innen\, Körperliche Nähe des Publikums zu Tänzer*innen. An manchen Stellen kann es zu säuerlichem Geruch von Kombucha kommen. Kombucha kann an rohes Fleisch erinnern. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Fabrice Mazliah / Work of Act: Embodying Bodies URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-10-04-fabrice-mazliah-work-of -act-embodying-bodies END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:359df410-0b77-47fd-a322-4633070dcc79 DTSTART:20251018T193000 DTEND:20251018T213000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:PowerStrangers – touching the not yet – ist eine immersive Physical-Theatre-Inszenierung mit integrierter\, kreativer Audiodeskripti on.\nIn PowerStrangers geht es um das transformative Potenzial der „Limi nalität“. Mit Liminalität wird ein Zustand\, ein Ort\, eine Zeit oder ein Gefühl des Dazwischen-seins oder eines Grenzgebiets beschrieben. Limi nal Spaces sind zum Beispiel anthropogene Orte\, die Menschenleer sind. Wi r möchten Sie als Grenz- und Zwischenräume untersuchen\, als Räume der Veränderung und Innovation\, in denen alles möglich scheint und die sich ständig im Wandel befinden. Der liminale Zustand ist kein fester\, sonde rn ein fluktuierender Schwebezustand.\n\nDie liminalen Grenz-\, Zwischen- und Transiträume des Ruhrgebiets werden bei PowerStrangers in Textfläche n\, Musik\, Videokunst und nicht zuletzt in einen immersiven Begegnungsrau m übertragen. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Power Strangers - touching the not yet URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2025-10-18-power-strangers-touchin g-the-not-yet END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:dbe250d0-4e03-4631-9997-8a1f65112aba DTSTART:20240920T200000 DTEND:20240920T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Sheena McGrandles' autofiktionales Musical DAWN untersucht vers chiedene Perspektiven auf Elternschaft und die Symbolkraft des Kindes als Hoffnungsträgerin. \nIn einem autofiktionalen Musical verknüpft Sheena M cGrandles persönliche Erfahrungen mit Mythen sowie Erzählungen aus der A ntike und Gegenwart\, um über neue Wege der Familiengründung zu spekulie ren. Gemeinsam mit einem temporären Kollektiv aus Berliner Künstlerinnen untersucht DAWN verschiedene Perspektiven auf Elternschaft und die Symbol kraft des Kindes als Hoffnungsträgerin. Woher kommt das menschliche Bedü rfnis\, eine Familie zu gründen? Welche Körper dürfen und können sich wie und wo fortpflanzen? Welche Wünsche projizieren wir auf ein Kind\, da s als Teil einer neuen Generation unsere gegenwärtige Gesellschaft mit ih ren klassischen Familienkonstrukten und Rollenverteilungen nachhaltig ver ändern könnte?\n\nVier Körper am Rande der Fruchtbarkeit beginnen einen Dialog mit Dawn\, der Göttin der Morgendämmerung\, die jeden Abend stir bt\, nur um am Morgen zu neuem Leben zu erwachen. Zusammen mit einem klein en Chor aus Kinderlosen kreiert das Ensemble ein experimentelles Musical\, in dem aus Konzert\, Spoken Word und Performance eine vielschichtige und humorvolle künstlerische Arbeit entsteht. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Sheena McGrandles: „DAWN. A Musical on Reproduction“ URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-20-sheena-mcgrandles-dawn- a-musical-on-reproduction END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:232a2cb2-95df-427d-b4af-95ef52e6969f DTSTART:20240615T200000 DTEND:20240615T210000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Yurgaki Trio + Special Guest: Maria Mendoza\nDESCARGA LATIN JAZ Z wird ein Raum der Begegnung zwischen Musikern und Publikum sein\, die ta nzen\, feiern und etwas über afro-karibische und lateinamerikanische Rhyt hmen lernen wollen. Improvisation und Jazz werden die gemeinsame Sprache s ein\, die alle miteinander verbindet und es auch lokalen Musiker*innen erm öglichen\, an dem Abend in Form einer offenen Jam-Session teilzunehmen. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:DESCARGA – LATIN JAZZ ON STAGE URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-06-15-descarga-latin-jazz-on- stage END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:3adf38bd-1ea1-4594-8eb9-53bbd3578f0b DTSTART:20240914T160000 DTEND:20240914T180000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:In welchem Zusammenhang stehen die (fehlende) Aufarbeitung der Wiedervereinigung und die aktuelle politische Lage? Welchen Angriffen sind Kunst und Kultur bundesweit von rechts ausgesetzt? Mit Stimmen aus Forsch ung\, Kunst und Aktivismus aus Ost und West wollen wir nicht über-\, sond ern miteinander in Dialog darüber treten\, welche Rolle Kunst und Kultur sowie die Vernetzung zwischen Ost und West in der Verteidigung von demokra tischer Teilhabe und Vielfalt spielen.\n LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:KUNST IM SPANNUNGSFELD IN OST UND WEST URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-09-14-kunst-im-spannungsfeld- in-ost-und-west END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:a5209514-6f79-41bc-ada6-ca914e4acd06 DTSTART:20241109T200000 DTEND:20241109T213000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:Wo sind wir immer Tier gewesen und geblieben? Was macht den Men sch zum Menschen?\nHOLOBIONT_INNEN\n\nDas Sepidar Theater erzählt mit Mit teln des Physical Theatre\, Musik\, Licht- und Schattenspiel von der mensc hlichen Existenz im existentiellen Wandel. Auf der Bühne kreucht und fleu cht\, scharrt und krächzt es – tierische Mischwesen begegnen dem Publik um in surrealem Zwielicht. Wo sind wir immer Tier gewesen und geblieben? W as macht den Mensch zum Menschen? Sepidar Theater rückt den entfremdeten Menschen in ein animalisches Licht\, das Potentiale\, Überraschungen und Verwerfungen birgt.\n\n»Ich werde Tier sein« dreht sich um die Metapher der Mensch-Tier-Verwandlung für existentielle Zustände\, in denen sich d er Mensch befindet. Kapitalismus\, Krieg\, Krise – die Gesellschaft entf remdet den Menschen in vielfacher Hinsicht. Das Sepidar Theater befragt de n Mensch-Tier-Hybriden\, was er mit diesen Zuständen zu tun hat und ob er Folge oder Ausweg aus der modernen Entfremdung sein kann.\n\nDie Performa nce richtet sich an ein breites Publikum\, das sich für die Abgründe und Grenzen des Menschlichen interessiert. Speziell ist es auch für junge Er wachsene und Jugendliche geeignet\, die über eine spielerische\, visuelle und experimentelle Ästhetik einen künstlerischen Zugang zu ethischen Fr agen bekommen können. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Sepidar Theater: Ich werde Tier sein URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-11-09-sepidar-theater-ich-wer de-tier-sein END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTAMP:20260627T150249Z UID:43d9037e-5bd8-46fc-bf40-1d331e7d1399 DTSTART:20240529T170000 DTEND:20240529T180000 CLASS:PRIVATE DESCRIPTION:»Sex Workers – Das ganz normale Leben« ist der Titel des Bi ldbandes von Tim Oehler\, der 30 Sexarbeitende in ihrem alltäglichen Lebe n porträtiert. Die Bilder geben tiefe Einblicke in die facettenreichen Le bensrealitäten von Sexarbeitenden und hinterfragen gängige Stereotype.\n Durch die Linse von Tim Oehler erhalten Sexarbeitende eine Stimme\, die im derzeitigen gesellschaftlichen Diskurs über Sexarbeit oft kein Gehör fi ndet.\n\nEinleitend zur Ausstellung zeigt die Dortmunder Mitternachtsmissi on e. V. einen kurzen Film mit Interviews mit Sexarbeitenden und lädt zu einem Podiumsgespräch ein\, bei dem verschiedene Akteur*innen mit Sexarbe itenden ins Gespräch kommen. Dies bietet eine gute Gelegenheit\, tiefere Einblicke in das alltägliche Leben Sexarbeitender zu bekommen.\n\nFür mu sikalische Unterhaltung sorgt Madame Kali\, welche mit ihrer Performance d en Abend abrundet. Kommen Sie vorbei\, erleben Sie die Ausstellung\, genie ßen Sie die Musik und kommen Sie mit uns ins Gespräch. LOCATION:Theater im Depot SUMMARY:Sex-Workers – das ganz normale Leben URL;VALUE=URI:https://latscher.in/events/2024-05-29-sex-workers-das-ganz-no rmale-leben END:VEVENT END:VCALENDAR